Royal Copenhagen stentøjsfigurer – dansk kunsthåndværk med karakter

Royal Copenhagen er kendt verden over for sit klassiske porcelæn, men fabrikkens stentøjsfigurer har også en særlig plads i dansk keramikhistorie. De smukke figurer forener kunstnerisk formgivning, levende glasurer og et naturligt formsprog, som gør dem til eftertragtede samlerobjekter.

Historien om Royal Copenhagen stentøj

Royal Copenhagens arbejde med stentøj begyndte allerede i begyndelsen af 1900-tallet, hvor fabrikkens kunstnere eksperimenterede med nye materialer, brændingsteknikker og glasurer. Stentøjet gav mulighed for at skabe værker med en anden karakter end det traditionelle porcelæn – med mere rustikke overflader, dybe farvetoner og spændende variationer i glasuren.

Gennem det 20. århundrede udviklede Royal Copenhagen en betydelig produktion af stentøj, hvor både skulpturelle figurer og dekorative genstande fik stor opmærksomhed.

Knud Kyhn – mesteren bag de populære dyrefigurer

En af de kunstnere, der især forbindes med Royal Copenhagen stentøjsfigurer, er Knud Kyhn (1880–1969). Han var billedhugger, maler og keramiker og blev særligt kendt for sine naturtro dyrefigurer.

Bjørne, isbjørne, elefanter, fugle og andre dyr blev gengivet med stor sans for dyrenes anatomi, bevægelser og personlighed. Figurerne har ofte et levende og næsten skulpturelt udtryk, hvor både form og glasur spiller en vigtig rolle.

Knud Kyhns stentøjsfigurer findes i forskellige størrelser, farver og modeller. Mange er udført med karakteristiske brune, grålige eller grønlige glasurer, der fremhæver figurernes former og giver hver enkelt figur sit eget udtryk.

Hans lange tilknytning til Royal Copenhagen og hans særlige evne til at forene naturalisme med kunstnerisk formgivning har gjort hans værker populære blandt samlere af dansk keramik.